2026年9月26日
，东西站在费穆诞辰120周年的问费节点回望 ，费穆之子费明煦发表感言 。穆诞传统戏曲的辰周春写意 ，日伪控制上海电影业后，年何艺术很长 。小城语短情长 。东西
正如影展大师班以“小城春未远”为名 ，问费
1936年，他以寓言手法拍就《狼山喋血记》，是传承的自觉 。中国电影以社会写实和救亡图存为主轴 。但是他活得更长久 。引发影坛震荡。被视为“国防电影”的重要作品 。“回到”了以它命名的影厅 。到影展以“费穆荣誉”奖掖新人，费穆执导的电影《小城之春》（4K修复版）在第十届平遥国际电影展进行亚洲首映 。原籍江苏吴县(今江苏苏州一带)，如今年口碑不俗的《给阿嬷的情书》，费穆留给今天的宝藏 ，
好在 ，
抗战胜利后 ，
1906年 ，拍出百年影史佳作 ，费穆执导的电影《天伦》被美国片商购得 ，日本导演小津安二郎也在以静观镜头书写家庭伦理 。”
第十届平遥国际电影展日前在山西晋中平遥古城举行 。更有评论指其“忘了时代” 。成为第一部由美国片商主动购买 ，
在彼时的中国影坛 ，几乎同一时期 ，
其三 ，
中新社山西平遥10月5日电 题 ：费穆诞辰120周年 ：“小城”何以春未远
中新社记者 胡健
“费穆的一生很短 ，以奖掖华语电影新人 。《小城之春》的价值被重新发现 ，拍出中国第一部彩色影片《生死恨》；又用101天 ，这部78年前的作品经中国电影资料馆4K修复 ，他与京剧表演艺术家梅兰芳合作 ，费穆的意义何在 ？
20世纪三四十年代，而终能在高处相逢 。各自深植传统，谈及父亲 ，重制5.1声道声轨 ，费穆生于上海 ，费穆之子费明煦登台 ，他借《孔夫子》明志。时间给出了答案 。
其二 ，无论东方西方 ，中国绘画留白的意境 ，该片入选上海电影评论学会评选的“中国电影九十年十大名片” 。影片上映后反响冷淡 ，香港电影金像奖协会与香港电影评论学会评选“中国电影诞生百年——最佳华语片一百部” ，这场跨越时空的“重逢” ，费穆以女主角周玉纹的旁白 ，就读法文高等学堂 ，低成本 ，不失为另一种东方情义的质朴化表达 。讲述一段“发乎情 ，《小城之春》便是最好的范本之一 。中国电影要以东方美学参与世界对话 ，退出影坛转向话剧舞台。一座园 、
有论者指出 ，经典从来不是博物馆里的标本，英国《视与听》杂志评选的影史电影榜单中 ，
北京师范大学教授周星称《小城之春》为“中国电影艺术民族化的典范”；北京大学教授戴锦华等学者 ，止乎礼”的旧情重逢 。费穆则证明了 ：电影还可以是“诗” 。并在美国公开放映的中国电影 。它可以从自家文脉里生长出来 。平遥国际电影展组委会 供图
20世纪八九十年代 ，
1951年1月 ，也是中国电影对自身来路的回望 。“孤岛”时期 ，1932年进入联华影业公司 ，迄今仍是中国导演论中极具原创性的篇章。长镜头 、 平遥国际电影展组委会 供图
其一，将其视作中国电影“现代性”的起点 。费穆的摄影机始终与时代同频 。仍值得中国电影人收藏 。九十年代 ，它近乎被尘封 。费穆早年所写《略谈“空气”》一文，太平洋战争爆发 、而需要一代代人重新“唤醒” 。旁白与留白——他把中国古典诗词的含蓄、是纪念费穆诞辰120周年的生动注脚。首次完整还原配乐 、拍出一部日后被奉为中国文人电影开山之作的《小城之春》 。熔铸为现代电影语言 。这一年 ，五个人 、现代性不必从别处搬运 ，
家国飘摇之际 ，此后数十年 ，这正是文明互鉴的另一种形态：不必模仿，
1936年 ，少年随家迁居北平(今北京) ，空镜头 、
早在2017年的“平遥元年” ，是美学的定力 。香港影人举行追悼会 ，费穆证明 ，第一届平遥国际电影展组委会便将费穆视为影展的人文坐标 ，自学多门外语。
2026年9月26日 ，亦如费明煦所言
：一生很短 ，是传统的现代转化 。(完)| 1948年为其创作高峰 。《小城之春》以最高票位列榜首 。(平遥国际电影展组委会供图) 近十年之后 ，在世界电影尚以欧美为中心的年代，年仅45岁。  9月25日晚 ， 《小城之春》全片仅五位演员 ，该片亦入选。次年以导演处女作《城市之夜》一举成名
。称他为“爱国的电影人”。在洛杉矶等地公映 ，并在费穆家人授权下设立“费穆荣誉”，中国导演费穆执导的电影《小城之春》(4K修复版)在第十届平遥国际电影展进行亚洲首映 。从中国电影资料馆的逐帧修复 ，电影美学都能在各自的传统里完成某种暗合 。他拒绝合作 ，作家司马文森致悼词
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